Оба тома вместе по цене 13600.
Наиболее полное издание, посвящённое искусству великого русского художника, учёного, путешественника, мыслителя, общественного деятеля Николая Константиновича Рериха (1874–1947). Книга тематически разделена на главы и богато иллюстрирована (735 репродукций). Представлены произведения из крупнейших музеев России, Музея Николая Рериха в Нью-Йорке, из музейных и частных собраний Индии и США. Текст написан известным рериховедом Е.П. Маточкиным.
Первый том только в составе двухтомника, второй том можно приобрести отдельно.
В ДАННОЙ КАРТОЧКЕ ПРЕДСТАВЛЕНО ОПИСАНИЕ ПЕРВОГО ТОМА, ОПИСАНИЕ ВТОРОГО МОЖНО ПРОЧЕСТЬ НА ЕГО СТРАНИЦЕ.
В России в начале ХХ столетия на взлёте Серебряного века русской культуры возникло выдающееся течение мировой общественной мысли – Русский космизм. Он объединил как крупных учёных – В.И. Вернадского, К.Э. Циолковского, А.Л. Чижевского, философов – В.С. Соловьёва, Н.А. Бердяева, С.Н. Булгакова, Н.О. Лосского, П.А. Флоренского, так и видных деятелей культуры – композитора А.Н. Скрябина, а также известных художников. Среди них особое место принадлежит Николаю Константиновичу Рериху (9.10.1874–13.12.1947) – человеку многосторонних дарований, живописцу, писателю, учёному, путешественнику, мыслителю, общественному деятелю. Все сферы его деятельности дополняли и углубляли одна другую и были тесно взаимосвязаны; это и сформировало столь весомый вклад в мировую культуру, постижение подлинной значимости которого фактически лишь начинается. А его идеи духовного единения людей на почве общечеловеческих основ культуры Запада и Востока – красоты, знания, этики, воплощённые в прекрасных образах искусства, всё более завоёвывают сердца людей. Живописи и графике Н.К. Рериха и посвящено настоящее издание.
Николай Константинович родился в Санкт-Петербурге, в семье юриста. Отец видел сына продолжателем своих дел, однако юношу влекло к искусству. Тогда и было решено, что учиться следует и в Университете, и в Академии художеств. Школу живописи студент осваивал под руководством А.И. Куинджи – замечательного человека и самобытного мастера, светящиеся полотна которого зачаровывали современников.
Дипломная работа молодого художника «Гонец. “Восстал род на род”» (1897) вызвала знаменательное напутствие Льва Толстого и была приобретена П.М. Третьяковым. Дополнительно мастерству рисунка Николай Рерих обучался в Париже, в студии Фернана Кормона. Французский мэтр благословил писать темы свои, древние, исторические.
По возвращении из Парижа состоялась свадьба с Еленой Ивановной, урождённой Шапошниковой, племянницей М.П. Мусоргского и праправнучкой М.И. Кутузова. На всех путях, и сугубо земных, и духовных, она всегда была рядом с ним. Елена Ивановна стала и музой, и путеводной звездой Николая Константиновича. Вместе они обдумывали замыслы картин, продвигали идеи Живой Этики – Учения жизни.
В предреволюционные годы искусство Рериха хорошо знали в России. Он выступал и как оригинальный исторический живописец, используя собственные познания учёного-археолога, и как истинный символист-провидец, и как монументалист-декоратор православных храмов, и как сценограф театральных постановок, в том числе и дягилевской антрепризы. В то же время был известен и как публицист, ратовавший за сохранение национального наследия, возглавлял Рисовальную школу Императорского общества поощрения художеств, а впоследствии в Америке Институт объединённых искусств.
Его выставки конца 1910-х – начала 1920-х годов в Скандинавии, Лондоне, Америке имели шумный успех. Произведения Рериха поражали зрителей прежде всего ярким национальным колоритом; в них ясно проступало влияние древнерусской иконописи, которую художник один из первых начал изучать и претворять её традиции в творчестве.
Семья Рерих жила большой мечтой – Востоком. Мечта эта сбылась поездкой в Индию и организацией беспрецедентной по масштабам экспедиции вглубь Азии – от Гималаев до Алтая и обратно. Помимо художественно-образного открытия самых удалённых уголков Азии, происходило и необычайно глубокое постижение её сокровенных духовных пластов. Всё это способствовало формированию его планетарного, космического взгляда на мир.
По материалам экспедиции Н.К. Рерих организовал Гималайский научно-исследовательский институт «Урусвати», с которым сотрудничали известные учёные Европы и Америки.
Создание Пакта о защите культурных ценностей в случае вооружённого конфликта – Красного Креста Культуры, как называл его сам автор, выдвинуло Рериха в ранг мировых общественных деятелей. А дружба с руководителями Индии – Джавахарлалом Неру и Индирой Ганди, переписка жены художника Елены Ивановны с Франклином Рузвельтом поставили чету Рерих в ряды послов культуры – западной и восточной. Во многих странах существовали общества в поддержку идей Пакта; музеи Николая Рериха появились в Нью-Йорке, Париже, Риге, Праге.
С юности интересуясь вопросами духа, семья Рерих обрела великого Учителя, под руководством которого была написана серия книг Живой Этики – синтетического знания, сочетающего жизненную мудрость Востока и Запада.
Живя последние годы в горной местности Индии, Николай Константинович всё более проникался духом гор и писал многочисленные гималайские пейзажи. Пожалуй, никто из художников не смог так глубоко отразить их неземное величие. Замечательно сказал по этому поводу Джавахарлал Неру: «Когда я думаю о Николае Рерихе, я поражаюсь размаху и богатству его деятельности и творческого гения. Великий художник, великий учёный и писатель, археолог и исследователь, он касался и освещал множество аспектов человеческих устремлений. Уже само количество картин изумительно – тысячи полотен, и каждое из них – великолепное произведение искусства. Когда вы смотрите на картины Рериха, из которых многие изображают Гималаи, кажется, что вы улавливаете дух этих грандиозных гор, которые веками возвышались над равнинами Индии и издревле были нашими стражами. Картины художника так много напоминают нам из нашей истории, нашего мышления, нашего культурного и духовного наследства, так много не только о прошлом Индии, но и о чём-то постоянном и вечном, что мы не можем не чувствовать большого долга перед Николаем Рерихом, запечатлевшим этот дух в своих изумительных произведениях» [Джавахарлал Неру. Дань Рериху (1947) // 47, 251–252]*.
Художник стремился вернуться на Родину, но так и не получил разрешения. Его жизненный путь закончился в 1947 году в Нагаре, Пенджаб, Индия.
Два его сына работали в русле общих семейных интересов. Старший – Юрий Николаевич (1902–1960), крупный востоковед, полиглот, немало способствовал успешному прохождению маршрута Центральноазиатской экспедиции благодаря владению восточными языками. Младший сын – Святослав Николаевич (1904–1993) пошёл по стопам отца и снискал в Индии славу известного живописца. Его выставки с успехом проходили и в России, и в Европе.
Семья Рерих, внёсшая огромный вклад в науку, искусство – в целом мировую культуру ХХ века, являет собой ярчайший культурный феномен, значение которого только начинает раскрываться.
Годы идеологического диктата в Советском Союзе отдалили достижения Русского космизма, и лишь в последние десятилетия они снова входят в нашу жизнь. Особенно растёт интерес к творчеству Николая Константиновича Рериха. Об этом свидетельствуют выставки и экспозиции его произведений как в уже существующих, так и во вновь открываемых музеях, повсеместно проводимые научные конференции, постоянно выходящие печатные издания, возникающие и возобновляющие деятельность во многих странах Рериховские общества, ставящие целью изучение и пропаганду наследия семьи Рерих, а также приверженность заветам Живой Этики. В последние годы заметно выросли цены на картины Николая Рериха на авторитетных мировых аукционах. Многие частные коллекционеры в России и за рубежом стремятся приобрести его полотна.
Настоящее издание впервые так широко представляет искусство Н.К. Рериха. Множество публикуемых работ из музейных и частных собраний не воспроизводились до этого времени. Показать в полном объёме его многогранное творчество достаточно сложно. Художник создавал и станковые живописные произведения, и театральные эскизы, и архитектурные этюды, и работы для Русской Православной церкви, и экспедиционные зарисовки. К тому же он любил писать серии, а некоторые темы увлекали его в течение всей жизни. Поэтому решено на суд читателей и зрителей представить альбом с тематическим оглавлением, по возможности охватывающим все стороны его наследия, хотя, конечно, такое деление, за исключением авторских серий и конкретных направлений, является достаточно условным. Однако подчёркивание определённых граней творчества великого мастера помогает объёмнее осветить его искусство и достойно представить его широту и значительность.
Атрибуция работ Н.К. Рериха приведена в соответствии с авторскими списками, музейной документацией и данными, полученными от частных владельцев.
Реализации настоящего проекта способствовало активное сотрудничество с Музеем Николая Рериха в Нью-Йорке (директор Даниил Энтин) и московской галереей «Академия художеств» (директор Андриан Мельников). Издание не могло бы осуществиться без поддержки Международного Центра Рерихов, Государственного музея искусства народов Востока, Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, а также других музеев России. Автор концепции альбома и текстовых комментариев – Е.П. Маточкин. Печать и переплёт выполнены итальянской фирмой L.E.G.O.